Clint Eastwood se jubila y deja el cine, donde es una leyenda, a los 96 años según aseguró a los medios su hijo Kyle. Cuenta con una de las trayectorias profesionales más largas y premiadas de Hollywood, y ha sido actor, director, productor y compositor. Aunque sus inicios no tuvieron nada que ver con este sector, ya que comenzó encadenando contratos de trabajo precarios en empleos temporales, con poco sueldo y luego despegó reinando durante más de 70 años en la gran pantalla.
Sus actuaciones en western, cine de acción y otros géneros le han valido para conseguir un gran palmarés donde destacan cuatro Óscar de la Academia. Pero su ascenso no ha sido sencillo, nació en San Francisco, California, el 31 de mayo de 1930 y tuvo que cambiar varias veces de residencia debido al trabajo de sus padres. Su padre era empleado en una fábrica de metalurgia y su madre trabajaba para IBM. El pequeño Clint fue alumno de Piedmont Junior High School y el Instituto Técnico de Oakland.
Cuando llegó a la edad reglamentaria, empezó a trabajar como socorrista, repartidor de periódicos, empleado en una tienda, bombero forestal y caddie en un campo de golf. En 1951 intentó entrar a la Universidad de Seattle pero le llamaron para alistarse en el Ejército durante la guerra de Corea. Allí, enseñó a nadar a muchos de sus compañeros.
Primeros pasos en la televisión y en el cine
En los años 50, Universal Studios se fijó en él y le ofreció un primer contrato aunque no terminaba de convencer. No era demasiado bueno interpretando pero sí gustaba el modo en que tenía de hablar con los demás. A pesar de que no encajaba (le veían rígido ante las cámaras) empezaron a darle pequeños papeles en series.
De ahí pasó a películas como Revenge of the Creature, Tarántula o Francis in the Navy, y en 1959 le concedieron un rol más importante, el de Rowdy Yates en Rawhide. Empezó a rodar durante largas jornadas y el personaje no gustaba porque era muy inocente.
El western cambió su carrera profesional
No hay duda de que conocer a Sergio Leone marcó un antes y un después en la vida profesional de Clint Eastwood. Protagonizó ‘Por un puñado de dólares’, un film rodado en Almería y gracias a esto se erigió como protagonista de la ‘trilogía del dólar’ completada con ‘La muerte tenía un precio’ y ‘El bueno, el feo y el malo’.
Su interpretación y caracterización le valieron el apodo de ‘Hombre sin nombre’ y fue el icono del spaghetti western con fotografías míticas como aquella en la que aparece con el poncho. El Oeste que se conocía hasta el momento cambió, pasando a ser sucio, bruto y violento. Tras el éxito de esta trilogía, continuó vinculado al género con ‘Cometieron dos errores’, ‘Dos mulas y una mujer’, ‘Infierno de cobardes’, ‘El fuera de la ley’, ‘El jinete pálido’ y ‘Sin perdón’. Esta última se estrenó en 1992 y dio un nuevo enfoque al cine de vaqueros, consiguiendo el Óscar en dos categorías, la de mejor director y mejor película.
Harry el sucio o cómo Eastwood pasó a ser el tipo malo
Harry el Sucio fue un punto de inflexión que le dió a Eastwood la oportunidad de probar otros roles distintos al del aguerrido vaquero. En 1971 se estrenó esta película donde encarnaba a un inspector de policía de San Francisco que estaba dispuesto a saltarse las reglas para conseguir lo que quería.
Tras el éxito de taquilla, se grabaron más secuencias durante la década de los 70 y de este modo, se convirtió en un héroe de acción frío, solitario y muy seco. Aunque se generó un debate por las imágenes de violencia y por la aplicación de la justicia de un modo corrupto.
Debutó como director en 1971
Clint sorprendió al mundo del cine cuando en 1971 estrenaba su película ‘Escalofrío en la noche’, de suspense psicológico y con esta arrancaba una carrera que sería igual de exitosa que la de actor. Sus filmes eran sobrios, directos y eficientes, rodaba deprisa, no quería ensayos innecesarios y defendía la primera toma cuando encontraba naturalidad en los actores.
Su cine estaba caracterizado por historias de personajes solitarios, dilemas morales, culpa, justicia y redención. Su reconocimiento como cineasta llegó don ‘Sin perdón’ y ‘A million dolar baby’, que consiguieron el Óscar a mejor película y con las que él se llevó el premio por la dirección.
Otros títulos con los que se ha consolidado como director han sido ‘Mystic River’, ‘Los puentes de Madison’, ‘Cartas desde Iwo Jima’, ‘Gran Torino’, ‘El Intercambio’, ‘Invictus’, ‘Sully’, ‘American Sniper’ y ‘Jurado número 2’.
Los premios que han marcado su carrera
Durante toda su vida laboral a la que ahora pondrá fin con 96 años según su hijo Kylian, ha participado en 50 películas como actor, productor o compositor. Tiene cuatro Óscar y el premio Irving Thalberg por su trayectoria.
Su último papel como actor fue en ‘Cry Macho’ estrenada en 2024 y como director puso el broche de oro en 2024 con ‘Jurado número 2’. Ahora, en caso de que se confirmen las palabras de su hijo, con su retirada pone fin a una carrera que comenzó como socorrista y que termina como uno de los emblemas del cine mundial.